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老戏骨的于谦,新起之秀的孙越都堪称相声界拔尖的捧哏,如果要说在相声上的差距,不如单单一方面的谈谈二者之间的差异。
不得不说于谦常常扮演的是一个老实忠厚的长者的角色,被郭德纲简单易懂的白话逗笑了这么多年,什么事都云淡风轻的看淡了。事业大有成就加上自身年纪较长,一些看起来沉重的包袱看似拆解得缓慢，但具有“语不惊人死不休”的特征。再加上郭于偏传统，加之平时郭经常谈一些于家的私事,其实在戏台上于老师才是真正实际参与表现戏剧最多，并且掌控戏剧节奏的那个人。一切的笑话都得靠于老师的反应来烘托,比如说“嫂嫂”，就对应了那句“没那回事儿”，于老师真是个当之无愧的节奏高手。
比如传统相声中的“三分逗七分捧”在主持人岳越这一对搭档中就突然变成了“七分逗,三分捧”，这里捧哏指的并非台面的表演作用，而是这个角色的舞台表现以及场上场下节奏的掌控。
众所周知岳云鹏的相声不是说着，而是表演着，大部分时间里舞台上的节奏把握都由他的作品演绎节奏的带动，降低了搭档孙越的舞台上的存在感，使得孙老师都像站在舞台上听相声一样。
就拿时间跨度颇长的作品当行论，用车祸版本和压缩版本来对比一下，可以明显看出岳越的表演偏离了传统，表现得非常的不同。孙老师已经不只是一个单纯严肃地扮演着一心一意捧岳岳的话痨的角色，而是成为了无时无刻不在沟通岳云鹏与观众之间的桥梁。除了不断的托岳老师之外，还要托台下的观众，这样加上他以现代肢体语言演技代替传统话术，不仅托得更为高明,同时使岳云鹏的演出更为突出。
一个传统一个创新,无关高下,仅仅是艺术创造之路有差异。
